安娜 - 情深深藏

2015年6月3日

「我相信深藏淺露（understatement）；電影並無需要揭示太多。」──伊力盧馬

曾在大銀幕上看過盧馬的《女友的男友》兩遍，最近在影碟上重看，一再肯定這是一部被嚴重低估的傑作。初看時，我特別鍾愛Emmanuelle Chaulet演繹女主角Blanche的失落、惆悵、欣喜，尤其那段極富戲劇反諷意味的收結，將Blanche最真實的悲喜變化，都準確無誤地記錄起來。重溫後，更覺電影最教人細味之處，是盧馬為每個角色的細緻言行、電影世界裏的簡約寫實，都有着深思熟慮的設計，即他所謂的「深藏淺露」。

《女》片的故事很精簡，講Blanche與另一名年紀相若的女子Lea在餐廳偶遇後成為朋友。起初Lea見Blanche單身，常慫恿她去追求她那位高大俊俏的朋友Alexandre。不過，Alexandre已有女伴Adrienne，而內向的Blanche最後更戀上了Lea的男友Fabien。電影最具戲劇性之處，便是要在Blanche面對寂寞、友誼與戀情之間，作出種種道德的取捨和掙扎。

《女》片的其中一個關鍵，是它所選的拍攝地──八十年代在巴黎市郊剛落成的新市鎮Cergy-Pontoise。整個地區所代表的現代價值觀念，以及戲中五位主要角色在身份、工作、性格上的設定，都圍繞着Cergy-Pontoise。矮小、樣貌不算特別出眾的Blanche，難免有自卑感。故盧馬讓Blanche住在這空間寬敞的新市鎮，天天面對窗外的空曠廣場和遼闊景觀。她彷彿住進一片人間淨土，但內心依然感到失落。再者，市鎮內的泳池、咖啡廳、火車站、商店街，都是人來人往，使五人間的偶然相遇，暗暗牽動電影的張力。

演出真摯

「巧合」和「命運安排」，可說是一種古已有之的情節安排，然而，盧馬卻把這說故事技巧提升到更高的層次，讓觀眾意會到戲中每次的相遇，有多少是所謂命運使然，又有多少是角色們心甘情願。而盧馬正正能準確捕捉這多與少之間所蘊藏的戲劇張力。《女》片讓我們看到的，就是角色們那些起伏不定的心思。像電影中段Blanche在櫥窗外看見Alexandre與Fabien走過時，盧馬以她的視點，表示她很刻意的對身處不遠的二人視若無睹地擦身而過。這裏，電影讓我們看到的已非一次巧遇，而是一個決定──簡單輕巧的踱步走過，原來是千言萬語也解釋不了的複雜心智。當Blanche回家後，卻對着鏡子痛哭，狠狠掌摑自己。初看時，我們可能會意會她頃刻間變得歇斯底里，是因為她錯失追求Alexandre的良機；多次重看後，才更明瞭這調子急變的片刻，其實隱含了盧馬電影的道德掙扎命題。她自摑得通紅的臉與臉上的淚痕，是她明白到自己已不能自拔地被Fabien的背影所吸引着──她對好友的男友動了心。正因這份難測的內心曖昧，電影才如斯耐看。

論者們都愛說盧馬的電影，總是在日常瑣碎中，充滿着喋喋不休的對白。從此引申，盧馬無須奇情布局等外力來推進劇情；盧馬能將不同的瑣碎事件串連起來，並超越了敍事上的因果關係、邏輯鋪陳。只要找到對的人聊聊天，令人物關係自然而然的建立起來，便能捕捉到人物在言談間的情感變化。一如《女》片結尾，Lea與Blanche在二人鏡頭下當面對質，其妙處已不只是盧馬寫對白的本領，而是一種在因偶然與個人決定的碰撞，成就出來的真摯演出。